Soliste, chambriste, musicien d’orchestre, les métiers d’interprète s’exercent en fonction de nombreux paramètres mais aussi des qualités propres à chacun. Devenir soliste suppose une très forte personnalité, souvent précocement forgée aux côtés de grands maîtres. Travailler en formation de chambre demande de la maturité et une personnalité tout aussi affirmée dans un contexte collectif et à partir d’un projet commun. Jouer dans un orchestre, quels que soient le rang et le statut occupés au sein de la hiérarchie, est loin d’être aisé. Dans un contexte professionnel réputé difficile, le plaisir de jouer dans une phalange prestigieuse ou dans une formation dynamique est très enviable, de même que d’accéder à un poste permanent, mais l’élévation du niveau général des musiciens et l’ampleur de la concurrence rendent les concours de recrutement de plus en plus sélectifs.

Les deux conservatoires nationaux supérieurs de musique et de danse (CNSMD) de Paris et de Lyon garantissent des formations du plus haut niveau, quasi indispensables pour prétendre directement aux postes de solistes des grands orchestres. On trouve également dans des établissements en région des cycles post-DEM performants dédiés à l’apprentissage du travail en orchestre ou en musique de chambre. Les master-classes, académies d’été, orchestres de jeunes, concours nationaux, puis internationaux constituent des degrés supplémentaires de professionnalisation et de cumul d’expériences fort utiles aux futurs musiciens.

Comme c’est le cas d’une majorité d’artistes du spectacle vivant, les instrumentistes sont confrontés au travail intermittent. On compte un peu plus de 2000 musiciens permanents d’orchestre en France, soit environ un quart des instrumentistes classiques.

La lecture du référentiel d'activités et de compétence du métier d'instrumentiste-chanteur offre un complément à cette introduction.
Le référentiel métier instrumentiste-chanteur a été publié en annexe de l’arrêté du 1er février 2008 fixant les conditions d’habilitation des établissements d’enseignement supérieur à délivrer le DNSPM, diplôme que nous évoquons longuement au cours de cette fiche. Ce document très détaillé a été élaboré par la Commission professionnelle consultative du spectacle vivant. Il concerne les instrumentistes et chanteurs du domaine "classique" et du domaine des musiques actuelles.

Le référentiel métier instrumentiste-chanteur

Quelle que soit la voie empruntée, dans l'optique de la poursuite d'études supérieures, il est recommandé de poursuivre la formation initiale jusqu'au diplôme d'études musicales (DEM(Le Diplôme d'études musicales sanctionne les études de 3e cyle spécialisé des conservatoires à rayonnement régional et départemental.
Dans le cadre de l'instauration du cycle d'enseignement professionnel initial, il sera progressivement remplacé par le DNOP, Diplôme national d'orientation professionnelle de musique.)) dans un CRR(Appelés jusqu'en 2006 conservatoires nationaux de région (CNR), ces établissements dispensent un enseignement public de la musique et sont classés par le ministère de la Culture et de la Communication. Il en existe aujourd'hui une quarantaine en France.

Selon l'arrêté du 15 décembre 2006 du ministère de la Culture, les CRR sont tenus de dispenser ou garantir dans les trois spécialités (musique, danse et théâtre) un cursus complet comprenant le troisième cycle de formation des amateurs et le cycle d'enseignement professionnel initial à l'issue duquel est délivré le diplôme national d'orientation professionnelle (DNOP). Ils doivent en outre être constitués des classes et départements suivants :

- deux départements au choix : jazz et musiques actuelles amplifiées, musiques traditionnelles, musique ancienne ;

- un département de composition visant à développer les démarches de création dans l'ensemble des esthétiques ;

- une classe accompagnement au clavier ;

- une classe de direction d'ensembles vocaux ou direction d'ensembles instrumentaux.) ou un CRD(Appelés jusqu'en 2006 écoles nationales de musique (ENM), ces établissements dispensent un enseignement public de la musique et sont classés par le ministère de la Culture et de la Communication. Il en existe aujourd'hui plus d'une centaine en France.

Selon l'arrêté du 15 décembre 2006 du ministère de la Culture, les CRD sont tenus de dispenser ou garantir l'enseignement d'au moins deux spécialités (musique, danse et théâtre) dans les deux premiers cycles du cursus et le troisième cycle de formation des amateurs. Ils doivent assurer ou garantir le cycle d'enseignement professionnel initial (Cepi) à l'issue duquel est délivré le diplôme national d'orientation professionnelle (DNOP) en cohérence avec le plan régional de développement des formations professionnelles. Dans la spécialité musique, ils doivent assurer un enseignement des instruments de l'orchestre symphonique et des pratiques collectives instrumentales et être constitués des classes et départements suivants :

- un département des instruments polyphoniques, en cohérence avec le développement des pratiques collectives prévues dans le projet d'établissement ;

- un département de l'enseignement des pratiques vocales comprenant un cursus de voix pour les enfants ;

- un département au choix dans la liste suivante : jazz et musiques actuelles amplifiées, musiques traditionnelles, musique ancienne, composition incluant l'électroacoustique et l'informatique musicale.

Les CRD doivent assurer la mise en place de classes à horaires aménagés.).

Le DEM devrait être remplacé progressivement par le diplôme national d'orientation professionnelle (DNOP). Le DNOP sera délivré à l'issue cycle d'enseignement professionnel initial (Cepi) dispensé au sein des CRR et CRD.
Pour en savoir plus sur ce nouveau diplôme, nous vous invitons à consulter la fiche pratique consacrée au cycle d'enseignement professionnel initial dans les conservatoires.

Les deux conservatoires nationaux supérieurs de musique et de danse (CNSMD) de Paris et de Lyon ont longtemps été les seuls à proposer les programmes d'enseignement complets sanctionnés par un diplôme national.
Depuis 2007, un certain nombre d'établissements supérieurs sont habilités à dispenser un 1er cycle supérieur de formation au diplôme national supérieur professionnel de musicien (DNSPM) en partenariat avec une université. Dans ces conditions il s'agit bien, comme nous le verrons, pour l'étudiant, d'envisager un cursus DNSPM/licence de musique.

Les 2e et 3e cycles de formation demeurent uniquement assurés par les CNSMD.

Afin de rester aussi exhaustif que possible, nous mentionnons à la fin de ce chapitre un certain nombre de formations supérieures publiques non sanctionnées par des diplômes nationaux.

Quelques établissements privés assurent des formations supérieures. Les plus renommées, notamment auprès des étudiants étrangers, étant celles de l'École normale de musique de Paris Alfred Cortot et de la Schola cantorum :

La base de données des métiers de la musique, développée par nos soins, s'enrichit régulièrement de nouvelles formations, publiques, associatives ou privées. Avec le lien qui suit vous pourrez déployer une liste des formations déjà évoquées au cours de cette fiche, mais aussi de programmes plus spécifiques, s'intégrant ou non dans un cursus public ou privé. Vous pourrez aussi effectuer une recherche plus ciblée dans la base de données à l'aide des nombreux critères de recherche proposés.

Les coordonnées des conservatoires, académies, master-classes, concours et centres d'information sont listées par pays dans la série de fiches pratiques : les formations artistiques à l'étranger.

Les formations artistique en... Allemagne, Autriche, Belgique, Canada, Danemark, Espagne, Estonie, États-Unis, Finlande, Grèce, Hongrie, Irlande, Italie, Lettonie, Lituanie, Norvège, Pays-Bas, Pologne, Portugal, République tchèque, Roumanie, Royaume-Uni, Slovaquie, Slovénie, Suède, Suisse.

De nombreux documents disponibles au sein de la Médiathèque de la Cité de la musique, dont certains sont consultables en ligne, intéressent directement les futurs compositeurs.
Nous proposons ici de prendre connaissance de ceux qui concernent les Rencontres de la Médiathèque : parcours métiers, ainsi que les entretiens filmés.